CENY BILETÓW:
1. Bilet normalny - 25 zł
2. Bilet ulgowy - 20 zł - przysługuje za okazaniem odpowiedniego dokumentu:
- emerytom, rencistom,
- rodzicom lub opiekunom dziecka,
- osobom dorosłym posiadającym Kartę Dużej Rodziny,
- posiadaczom odznaki "Zasłużony działacz kultury",
- osobom niepełnosprawnym, które nie wymagają wsparcia opiekuna
oraz
- nauczycielom szkół muzycznych, grupom zorganizowanym powyżej 15 osób i opiekunom osób niepełnosprawnych
3. Bilet specjalny - 10 zł - przysługuje, za okazaniem odpowiedniego dokumentu:
- uczniom i studentom do 25 roku życia, dzieciom posiadającym Karty Dużej Rodziny i innym grupom na podstanie zarządzenia Dyrektora FKWL
Dokument upoważniający do zakupu biletu zniżkowego należy okazywać przed wejściem na koncert.
SZYMON KRAJEWSKI
Naukę gry na skrzypcach rozpoczął w wieku 7 latach w PSM I stopnia im. Witolda Lutosławskiego w Zambrowie pod kierunkiem Pani Marioli Zalewskiej. Szymon obecnie jest uczniem IV klasy PSM II stopnia w Łomży w klasie Pani Moniki Zarzyckiej. Jest laureatem wielu konkursów w Polsce jak i za granicą. Do jego największych osiągnięć w ostatnim czasie należy zdobycie I miejsca na II International Viennese Spring Music competition w Wiedniu, gdzie nagrodą było zaproszenie na koncert laureatów w Festsaal des Amtshaus - Hietzing w Wiedniu. Oprócz tego Szymon jest laureatem m.in.: Przeglądu Skrzypcowego Uczniów Szkół Muzycznych I stopnia w Mławie, Ogólnopolskiego Konkursu Skrzypcowego uczniów szkół I i II stopnia “Jak Wieniawski”, Młodzieżowego Konkursu na Skrzypce Solo im. Tadeusza Wrońskiego w Tomaszowie Mazowieckim, IV edycji Konkursu Skrzypcowego Muzyki Polskiej im. Wandy Wiłkomirskiej w Częstochowie, Międzynarodowego Konkursu Instrumentów Smyczkowych w Elblągu i Międzynarodowego Konkursu Muzycznego OPUS 2022. Szymon miał przyjemność wystąpienia w Kąśnej Dolnej z okazji 30-lecia Centrum Ignacego Jana Paderewskiego na koncercie “Gala Trzech Dekad” w 2020 roku. W latach 2016-2017 grał jako solista z Filharmonią Kameralną im. Witolda Lutosławskiego w Łomży. Swoje umiejętności z zakresu gry solowej i kameralistyki doskonalił uczestnicząc w Międzynarodowych Kursach Muzycznych w Łańcucie, w Poznaniu, w Nowym Sączu, w Bremen oraz w Ogólnopolskich Warsztatach Muzycznych w Łomży. Trzykrotnie koncertował na Zamku Lubomirskich i Potockich w Łańcucie. Szymon miał przyjemność współpracować z takimi wybitnymi skrzypkami jak: Mateusz Kasprzak-Łabudziński, Maria Machowska, Vadim Brodski, Mariusz Patyra, Anna Wandtke-Wypych, Andrzej Grudzień i Edward Zienkowski. W 2023 został stypendystą Marszałka Województwa Podlaskiego za osiągnięcia artystyczne.
PAWEŁ ROGALEWSKI
Uczeń VI klasy PSM II st. w Łomży w klasie saksofonu Urszuli Gosk-Baranowskiej. Laureat I miejsca XVI Makroregionalnych Przesłuchań Instrumentów Dętych w Olecku, dwukrotnie Srebrnego Medalu na Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych "Finalis" w Białymstoku, wyróżnienia przesłuchań CEA w Olsztynie, wyróżnienia Przesłuchań Makroregionalnych Instrumentów Dętych w Łomży oraz wielu konkursów szkolnych. Stypendysta Marszałka Województwa Podlaskiego 2020. Uczestnik "Banku Talentów" w Warszawie oraz wielu kursów mistrzowskich m.in. w Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendreckiego w Lusławicach, w Akademii Muzycznej w Łodzi, w Akademii Muzycznej Gdańsku, w Wadowicach oraz w Łomży. Brał udział w nagraniu płyty dla wydawnictwa szkolnego PWN. Często angażuje się w wydarzenia artystyczne w regionie. Członek Łomżyńskiej Orkiestry Dętej.
PIOTR ROGALEWSKI
Dyplomant PSM II st. w Łomży w klasie klarnetu Henryka Marszałka. Laureat I nagrody Międzynarodowego Konkursu "Fanfares of Lviv", Srebrnego i Brązowego Medalu na Międzynarodowym Konkursie Instrumentów Dętych "Finalis" w Białymstoku, wyróżnienia przesłuchań CEA w Olsztynie, IV miejsca w VI Regionalnym Konkursie Instrumentalnym w Olsztynku oraz konkursów szkolnych. Stypendysta Marszałka Województwa Podlaskiego 2020, 2021. Współpracował z Międzynarodową Orkiestrą WOW, uczestnik wielu kursów mistrzowskich m.in. w Gdańsku, Wadowicach, Białymstoku, Tarnowskich Górach oraz Łomży. Brał udział w nagraniu płyty wydawnictwa szkolnego PWN. Członek Łomżyńskiej Orkiestry Dętej.
GIOVANNI POMPEO
Włoski muzyk, po studiach w klasach kompozycji i waltorni w Materze, pracował jako waltornista w Teatro alla Scala w Mediolanie grając w orkiestrą teatru i występując pod batutą najważniejszych dyrygentów świata (Muti, Gergiev, Luisi, Temirkanov, Levine, Chung, Sinopoli).
Fundamentalne dla jego rozwoju i muzycznego było spotkanie z Maestro Aldo Ceccato, jednym z najważniejszych dyrygentów drugiej połowy XX wieku, czołowym przedstawicielem szkoły dyrygenckiej słynnego rumuńskiego dyrygenta Sergiu Celibidache.
Krytyk muzyczny "Corriere della Sera" (najważniejszej włoskiej gazety) Paolo Isotta poświęcił mu rozdział w bestsellerze "Cnota słonia", nazywając go "jednym z najbardziej niezwykłych muzyków, jakich znam".
Dyrektor artystyczny i dyrygent muzyczny Orkiestr regionów Matera i Basilicata (sponsorowanych i wspieranych przez Ministerstwo Kultury oraz Region Basilicata), z powodzeniem dyryguje muzyką symfoniczną i operową we Włoszech i za granicą. Na szczególną uwagę zasługują koncerty z Kairską Orkiestrą Symfoniczną, Operą Państwową w Tiranie, Orkiestrą Sinfonica Abruzzese, Narodową Orkiestrą Symfoniczną Kazachstanu, Craiova Operą House, Narodowym Teatrem Operetki w Bukareszcie, National Radio-Television of Serbia RTS Belgrade, Orchestra Scarlatti z Napoli, Orchestra Camerata XXI (Hiszpania), Harmonie Ensemble (Walencja, Hiszpania), Boccherini Orchestra of Lucca, Metropolitan Symphony Orchestra w Bari, Philharmonic Orchestra w Calabrii, Symphonic Orchestra w Sanremo, Międzynarodowa Orkiestra Włoch, Orkiestra "Antonio Vivaldi", Orkiestra Filharmonii Benevento.
Jego szeroki repertuar rozciąga się od renesansu do współczesności, obejmuje opery Pucciniego, Straussa, Menottiego, Verdiego, Pergolesiego, Rossiniego, Mozarta, a także dzieła symfoniczne od Beethovena po Szostakowica i Strawińskiego, od Varèse po Bouleza, od Schumanna po Mahlera i Brittena, od Mozarta i Cherubiniego do Henzego i Prokofiewa.
Dyrygował światowym prawykonaniem utworu "Musiche per Matera" Georga Friedricha Haasa, uznawanego za "najważniejszego kompozytora świata XXI wieku" (Classic Voice Magazine). Utwór ten, którego wykonaniem dyrygował w ramach programu Matera 2019, zdobył prestiżową nagrodę krytyki muzycznej Abbiati jako "najlepsza nowość roku 2019" i znalazł się w gronie 10 najlepszych koncertów 2019 roku i recenzowane przez ważne międzynarodowe gazety.
Wśród innych "absolutnych premier" dyrygował "Missa Vox Dei" kompozytorki Nicoli Campogrande (dyrektor artystyczny Festiwalu MiTo, gospodarz Rai 5 i Rai Radio 3, muzykolożka i pisarka), "Stupor mundi" i "Canto di Azuma" Damiano D'Ambrosio, "Sliding Doors" Alberto Bociniego, "Muzyka na smyczki" Gabriele Cosmi.
Z okazji Ceremonii Inauguracji Europejskiej Stolicy Kultury 2019 w Materze, poprowadził "Odę do radości" L.v. Beethovena – w wykonaniu około 2000 muzyków z całej Europy oraz oprawę muzyczną wieczornej uroczystości w obecności Prezydenta Republiki Włoskiej. Dyrygował także podczas inauguracji Europejskiej Stolicy Kultury Plovdiv 2019.
Brał udział w międzynarodowych i krajowych festiwalach współpracując z solistami takimi jak Enrico Bronzi, Ksenia Milas, Ettore Pellegrino, Cesare Chiacchiaretta, Kristian Benedikt, Raffaella Cardaropoli, Domenico Colaianni, Paolo Fresu, Marco Pierobon, Abigeila Voshtina, Roberta Mantegna, Loriana Castellano, Sandro Laffranchini, Gabriele Cassone, Marco Schiavo, Alberto Bocini, Grazia Raimondi, Leonardo Colafelice, Carlo Romano, Lorena Valero
Kolejne plany koncertowe obejmują opery i koncerty we Włoszech, Hiszpanii, Meksyku, USA, Brazylii, Polsce, Grecji, Bułgarii, Rumunii, Niemczech, Izraelu, Egipcie, Turcji.
Został odznaczony nagrodą "Unpli Basilicata", przyznawaną Lucańczykom, którzy "swoją pracą przynoszą regionowi prestiż w kraju i na arenie międzynarodowej".
Prowadził kursy mistrzowskie dla młodych dyrygentów dla Akademii AIDO w Palau de les Arts w Walencji (Hiszpania).
Jest pomysłodawcą i kuratorem wydarzeń o randze międzynarodowej, angażujących autorytatywnych partnerów i zdobywających prestiżowe nagrody, m.in. reprezentacyjną tablicę Prezydenta Republiki. Poświęca się także organizowaniu społeczno-kulturalnych projektów edukacyjnych dla dzieci i dzieci najbardziej potrzebujących. W tym kontekście promował tworzenie różnych orkiestr dziecięcych i młodzieżowych inspirowanych "Systemem Abreu" (projektem, któremu Maestro Claudio Abbado poświęcił swoją energię w ostatnich latach swojego życia). Jest wykładowcą kameralistyki w Konserwatorium Materze.
